先挑了一段戏出来，亲自完成剪辑，播放给所有参与剪辑的工作人员看，以此阐述自己的剪辑理念。
这是韦德在酒吧的一场戏，“医生”告诉韦德说他能治好韦德的癌症，并且可以把他变成超级英雄。
当韦德走开并独自坐下来时，墨菲的剪辑很容易让观看者感受到不安，然后下一个镜头切换到韦德坐在窗边失眠，外面正下着雨。
他把这样两组镜头连在一起，让人立刻就明白“医生”跟韦德讲的话噬骨般的折磨着他，这个跳剪之前并没有写在剧本里，也没打算这么拍，它纯粹在墨菲的双手下诞生在剪辑室里。
拍摄中，这个镜头最初墨菲和乔迪-格里菲斯认为是个冗余的镜头，按照原始剧本的结构的话，韦德没必要再独自一人坐在那儿。
当时墨菲拍这个镜头是用来当备用的，后来他否决了剧本原定的一段戏，再次观看拍摄的镜头时，发现“暗示”韦德被那番话困扰有利于帮助剧组弥补回损失的那段剧本，而且构思剪辑后的效果也更好。
其实这也说明在拍摄时，导演有时并不能确定哪个镜头是必需的，拍摄大量素材是必须的。
还有，拍摄的镜头素材里面，充斥着大量的动作场面，也有很多喜剧片段，它们的效果都极度依赖剪辑上精准的节奏感。
与过往不同，墨菲亲自上阵剪辑动作镜头，剪得越多他学得也就越多，动作戏的剪辑有种很强的节奏感和韵律感，最开始剪动作戏的时候他觉得“我要找到最好的片段，最好的替身戏，把它们堆一起，剪得看着特嗨，然后就成了”。
但往往当这么干了，却会发现，动作的韵律感在情
第二百六十四章 成为一个英雄(5/6)