于电影的思考。
林晓玲作为导演系的学生，看了《活着》，回来和林子轩说了学校里的情况。
“那片子和老哥你写的差距太大了，把悲剧拍成了讽刺剧，我和同学都觉得改编的不好，没拍出原来的精髓来。”林晓玲不满道。
“你们懂什么，要真的按照拍，这片子还能指望上映啊。”林子轩教训道，“等以后你们拍电影就知道了，这里面牵扯的东西太多了，不是光讲究艺术就行的。”
“反正我觉得不好，以前张导的片子还有自己的风格，这片子连风格都没有了，为这个摄影系和导演系都吵翻天了。”林晓玲坚持道。
在电影学院，由于张亿谋是摄影系毕业，所以摄影系的学生是张亿谋的铁杆，导演系的学生相对来说冷静一些。
不过这次由于张亿谋舍弃了自己在摄影上的风格，让摄影系的学生很受伤，纷纷反水。
导演系的学生同样意见不一，就连电影学院的一些老师也觉得难以理解。
张亿谋这种传统的拍摄手法和华国的第四代导演类似，讲究平实自然，在细节中见功底。
只是由于第五代导演的崛起，他们更为崇尚个人风格，这种平实的拍摄手法成了电影行业批判的对象，张亿谋的这种做法自然不被人理解。
张亿谋听取了电影学院学生的意见，他自己也有些拿不准。
他决定再放映一场，想听取更多人的意见，以便能得到更准确的信息。
这次邀请的是京城的作家群体和演艺界人士，他希望这些同行们能给出意见。
林子轩作为原著作者接到了邀请，放映的
第二百零八章 告状信(2/4)