格。就先要多多练习相关的练习曲，或针对单独的复调作品直接进行练习。而这其中，耳朵一定要好使，会听，要有极其敏锐的声音分辨能力才行，把速度降到能够弹好为止。
而最普遍的建议，还是去练一些枯燥乏味的和弦练习，让和弦中的每一个音有互不相同的音量。
想要成为伟大的钢琴演奏家，这都是必须打倒的拦路虎。
然而，问题并不仅仅在这点上。
尤其是在这首赋格曲的时候，表现得更加突出。
邓红梅当初在评价秦放歌这首作品的时候，就说它特别的富丽堂皇，就像是一座巨大的教堂。而各个声部，就是构成这座建筑的重要组成部分。演奏的时候，感觉就像是在盖房子，或是一座高大的建筑。每一句话就是一块砖，主题出现了，还没有走，对题又出现了。就这样，一句叠着一句，总能给人一种建筑的美感。不仅有横向的东西，还有纵向的东西。
而在听起来的时候，观众就不仅仅能看到一条缓缓流动着的溪水，还能看到溪水两边宏伟的建筑，这也正是复调音乐的艺术魅力。
如果再仔细分析的话，就会发现，宛若痛苦呻吟的第一主题出现于低音，此主题徐徐地上升，升至绝顶时，展开了令人屏息的密接和应对位技巧，此处是此曲的最**，也是终止。此后是属音持续低音上的结尾部。此曲三个主题的组合，淋漓尽致地使用了一切对位法技巧。
也只有邓红梅，傅天夏，以及秦放歌少数几个听得出来。
吴泓芹在演奏的时候，也特别注重对声部的运用，强调各个声部各自的独立性，层次感极强。一般来说，三声部以
第六百一十一章 进步(5/6)