叶梓一开口，选手们听得全都面面相觑。这声音根本就不是美声唱法，但是……但是它也不是通俗唱法，它究竟是……？没有人能够将叶梓现在的唱法完全定位。
在演唱的时候，叶梓只是将自己的声音完全“立”了起来，用更多的共鸣和更高的发声位置将声音推送了出去，让整个演唱听不出通俗唱法那种“以情带声”、“气声绵绵”的特点。至于这样的演唱是不是属于美声唱法的范畴。叶梓完全没有关注，他关注的重点不在这里，而是在于自己对于歌曲的演绎和跟伴奏的协调这两个方面。
很快，选手们就没有再纠缠于叶梓的发声问题。他们的注意力已经完全被叶梓的演唱吸引住了。
在第一段的演唱当中，叶梓在很多地方使用了“跳音”这种处理方式，配合着歌词来听，他的演唱极其生动的刻画出了一位十六七岁的少年沿着河边一蹦一跳的形象，跟奚老师活泼轻快的伴奏风格也完全吻合了起来。
这样的演唱已经足够吸引住所有选手的耳朵。让他们再也没有多余的精力去考虑叶梓在发声上面是否正确的问题。
到了第二段“渔夫”出现的时候，叶梓不再继续第一段时的那种“跳音”处理。前两句，叶梓将声音稍微往下沉了一点，乐句之间的衔接做得更加紧凑，演唱时的语气也变得忧郁紧张起来。等到三四两句的演唱，终于可以确信那可恶的“渔夫”无法在清澈的河水里面钓起小鱼，叶梓又用稍强的音量和更拉开的节奏，将自己放松下来的那种心情完全表现了出来。
当叶梓唱到第三段“渔夫”把河水搅浑的时候，奚老师手里的钢琴伴奏音型突然之间也变得短促而又紧凑，而且出现了
第四百二十五章 《鳟鱼》和《飞鸟》(2/5)