作品吗？错！他们排演的作品，总会给人一种苦大仇深的感觉。
“陈平原、钱理群、黄子平三位老师《二十世纪中国文学三人谈》里说，二十世纪中国文学以‘悲凉’为其核心美学特征，无论是宏大的国族叙事，还是个人的家长里短，总难以逃脱‘悲情’的整体氛围。
“老艺术家们所出演的角色，尤其主角，往往忍辱负重、背负着崇高使命或沉重枷锁，深沉、忧郁，抗争而又抗争不能。《白鹿原》里的白嘉轩如此，《茶馆》里的常四爷如此，就连‘翻排’的哈姆雷特、索尔尼斯、万尼亚舅舅也是如此。
“舟记者，你就职文艺报，接触的也都是圈里的人，你应该有最直接的感触，时代变了，观众变了，审美也已经变了。新观众们未必喜欢那样的题材、角色和沉重的、悲凉的主题。
“我创作和排演《夏洛特烦恼》就是要打破‘套人’的条条框框，从观众的需求、时代的特点出发，为话剧找出路。而且必须要找到出路，为了生存我们别无选择！
“人民剧院的导演和演员们想活下去不难，国家养着他们，他们什么都不用做就可以活下去。
“我们不行，要不是我创作的《夏洛特烦恼》，开心米花话剧社已经散伙了，活不下去了。
“正因为我创造出《夏洛特烦恼》，才从一个热爱话剧的大师姐那里筹集到20万经费，《夏洛特烦恼》才得以排演。
“对了，说句题外话，大师姐看到我的剧本，主动要求出演剧中的一个角色。
“师姐的老公是煤老板，她是阔太太，养尊处优，本来不需要抛头露面，为什么还主动出演？
“因为她被这部话
第13章 一阵见血，怒骂同行(2/4)