曲风，这个词在如今的华夏娱乐圈还不存在，人们也只是觉得这首歌的曲风天生就需要这样演绎而已。
至于喜好的不同，黄远的表演是很好的，也很有深度内涵，但不能因为他的表演有深度有质量，就必须所有人都喜欢他，他的《红蜻蜓》，孟湘能理解，在帝都打拼的无数北漂能理解，辛苦做着自己事情的上班族能理解，但也有很多人不理解。
尤其是那些还没走出校园，甚至只是初中高中的学生们，他们可不清楚什么大城市的迷惘，人生最好的年纪里，他们心中满是对世界的跃跃欲试，这样的观众，显然会更喜欢后面那些偏偶像的演绎。
于是偏差跟分歧就产生了。
现场也是如此。
似乎早已预见了这点的范诚，在最初邀请艺人的时候就很注意的挑选了各个阶层，不同年龄背景的艺人，孟湘是中年北漂女性，曾经的大明星，除了她以外还有年纪大一些的，港澳台的，刚出道还在上学的等等，这些人几乎每个人都有跟别人完全不同的歌曲喜好，随着表演的深入，众人很容易的就陷入了对不同会支持者的争论当中。
而这正是范诚想看到的。
除了嘉宾们的争论以外，各音乐方面的评审老师们也纷纷从音乐方面发表意见。
什么样的编曲更好，什么样的演绎方式更好，哪个版本的歌词更有深度，为什么选择某个艺人……这些评审老师们也都是各有自己倾向的，很多评审都表达了如果自己担纲制作这首歌，会选择什么样的编曲类型。
当然，观众们都清楚，这些评审和嘉宾们的争论都无法起到最终决定的作用，关键还是在范诚那里，
第168章 开始！红蜻蜓！(6/8)