为影片增色不少，时而磅礴，时而凄婉，《越人歌》从旋律到歌词甚为动人。
在有限的时间里，形式与内容是二元对立的矛盾，对于形式的极端追求，必然会削弱内容的表达，在《夜宴》中突出表现为缺乏对细腻情感的深度刻画。
以往冯晓刚的贺岁电影大都以对底层人物的捕捉认同感赢得观众口碑，去年的《无下无贼》讲述的是盗贼的故事，但当影片结尾王丽噙含泪水吞咽食物时，观众还是被情所感动。
在《夜宴》里，宋铮居然神奇的找不到一个底层的人物，所有的角色都是位高权重的王宫贵族。
这些角色本身就与广大百姓具有距离，何况他们之间的情感缺少必要的铺垫，一亮相就爱得死去活来，一出场就是山盟海誓。
在这部以情感为主线的影片里，感情流于表面，不能与观众形成心灵的沟通，人物缺少最基本的血肉，干巴巴的躯体无法让人们与其同呼吸共命运。
譬如，厉帝为婉后而死，影片却没有给予两人过多的戏手戏，致使当厉帝徇情时，宋铮既感到突兀，又觉得荒唐。
可以说，试图对中国大片“拨乱反正”的冯晓刚，在《夜宴》中，不仅没有抛弃中国大片的诸多陈珂，反而丢掉了自己的个性与精髓。
宋铮都不禁感到疑惑，为什么冯晓刚这么一个很会讲故事的导演，不尝试着放弃部分形式，换作对于故事本身的刻画？
譬如，《夜宴》的动作虽然不辱“使命”，但中国大片一而再，再而三的功夫表演，早已让观众产生审美疲劳，再出彩的打斗也很难胜过《英雄》中李连杰与甄子丹的棋馆雨战。
《夜宴》中眼花缭乱的
正文 第八百八十六章 装.逼不成扯了蛋(6/8)