，这可是做梦也不敢想的未来了。
论起作品的表现力，高凡的‘专注’，当然不如德加的‘生命’和‘对比’，但开创性就是开创性，艺术作品在艺术性上，是不分高下的，吕国楹的圆融古典主义分支，一旦问世，同样可以被称为巨匠，与德加、与毕加索，并肩而立。
另外，高凡能临摹德加，德加能临摹高凡么？当然不能，在艺术界，死了的艺术家价值更高，但活着的艺术家更有话语权。
既然满意，大都会博物馆就将收购高凡的这幅作品。
最终这幅作品被命名为《安娜·阿玛斯的肖像画》，将与高凡的《面具》组画中的《盲目》和《疯狂》一起，收藏在大都会博物馆中，作为高凡创作生涯中的风格见证。
高凡呢，则继续在大都会博物馆为他延期的画室中，继续临摹博物馆中的名家精品，这次当然不是德加，而是梵高、是高更、是毕加索、是一切知名的巨匠，这都会对他的‘专注’技巧提升有帮助。
不到半个月，高凡的‘专注’技巧已经提升为10/100。
这让他充满了获得感和满足感。
他的幸福，在神态上都油然可见，像是一层吃得太饱的油光，让身边的人都感受得到。
当然，安娜也很快就掌握了‘专注’，论起学习能力，安娜举世无双，但上帝（并非指黑猫）也关上她的一扇窗，她是没办法创造出属于自己的巨匠技巧的，她只能跟随。
在当初给乔治·巴塞利兹当助手时，她的技巧已经超过了这位大师，但仍然选择完美模仿出乔治·巴塞利兹的作品风格进行创作，她已经习惯于这样的角色，习惯跟随。
在高凡练习‘专注’的
第三五九章 神的画与人的画(2/5)