仔细在仔细。
最好选择有名气大师作品，这样既保证作品真伪，在未来还有很好的升值空间。
大师之所以是大师，就是因为他已经从开始仿制，变成了创作。
就比如现在的陈文哲，他刚开始就是想要制作白瓷，可慢慢的他就想到了墨彩瓷。
而到了现在，他已经不满足于德化白瓷和墨彩瓷的结合，他又想到了粉彩瓷。
之所以有那么多想法，完全是因为他有着各种大师级的工艺。
这些技艺结合形成的作品，只要制作出来，肯定是一件顶级之作。
所以，只是稍微思考了一下，陈文哲就打算，烧制一些经典之作。
而墨彩瓷的经典，肯定避不开笔筒，不管是康熙还是雍正时期，都有十分经典的笔筒传世。
比如原清宫旧藏中，就有墨彩与粉彩组合装饰的长方笔筒，就非常精美。
陈文哲也想做这么一种笔筒，而且使用的白瓷底衬，肯定要比清宫造办处的还要好。
笔筒的制作很简单，打泥条、围身筒，就能做出一件笔筒。
最难的其实是彩绘，笔筒从前后两面，分别绘墨彩山间会友，及墨彩人物骑驴进山图。
两幅墨彩画，重峦叠嶂，树木成林，人物形象生动，如果不是有着很深的绘画功力，根本不可能画出来。
这一件作品，以墨彩为主，蓝、白、赭作点缀，画面清淡优雅。
墨彩瓷器，色彩浓淡要有序，绘画技巧水平必须要高，再结合造型与胎釉，才能烧出好的作品。
这一件制作完成，看着上面的彩绘，陈文哲发现，这一次使用的彩料种类，还是不够多。
要想做出经典
第六百七十章江山入画，美不胜收（求订阅）(3/4)